Музыкальные пейзажи
В музыкальном пейзаже сливаются в единое целое выразительные и изобразительные интонации, чтобы средствами музыкального языка "нарисовать" картины природы.
В изобразительном искусстве жанр пейзажа в среде художников является, наверное, одним из самых излюбленных. Сюжеты, рождённые природой, воплощались в произведениях искусства не только в живописи, но и в музыке. Природа дарила музыке звуки и тембры, которые слышались в пении птиц, в журчании ручьёв, в шуме грозы. Звукопись появилась в хоровых произведениях, начиная с XV века, а затем музыка научилась вызывать зрительные ассоциации, где природа не только звучала, но и играла красками, цветами, бликами.
Впоследствии у композитора и критика А. Н. Серова появилось выражение "музыкальная живопись", которое открыло новую образную пространственно-изобразительную сферу понимания музыки.
"Плавные линии графического, живописного рисунка, как и плавные мелодии, передают мягкость, нежность, покой; ниспадающие, нисходящие линии - успокоение или грусть, печаль; восходящие, взлетающие - радость, свет, энергию, устремлённость. Соединение разных мелодий, интонаций, линий рисунка влечёт за собой напряженность, драматизм образа". (Г. П. Сергеева).
Источник иллюстраций: "Фотобанк Лори".
