Знакомимся с творчеством выдающихся отечественных исполнителей
Исполнительская школа - высшее достижение художественной культуры, которое свидетельствует о высочайшем уровне музыкального образования.
Под понятием "исполнительская школа" можно подразумевать вокальное или инструментальное исполнительство (пианисты, виолончелисты, скрипачи и т. д.), а также характерные особенности того или иного музыкального образования, связанного с учебным заведением (Московская школа, Петербургская школа). Временем становления исполнительской школы России является вторая половина XIX века.
История возникновения профессионального пианизма начинается с творчества выдающегося композитора и пианиста Дмитрия Степановича Бортнянского - автора хоровой музыки фортепианных сонат. Также большой вклад в развитие русской пианистической школы внес ирландский композитор и педагог Джон Фильд, живший в России и дававший уроки будущим знаменитостям: А.Н.Верстовскому, М.И.Глинке. Пианистическое мастерство постепенно развивалось и в творчестве Антона и Николая Рубинштейнов достигло мирового уровня. Антона Рубинштейна можно считать основоположником русской пианистической школы, а Николая Рубинштейна - профессионального музыкального образования в России. С открытием консерваторий в Петербурге и Москве развитие исполнительского искусства еще больше ускорилось. Эталонами для будущих поколений исполнителей разных стран стали пианисты - виртуозы Александр Скрябин и Сергей Рахманинов. В ряду блестящих исполнителей Константин Игумнов, Александр Гольденвейзер, Генрих Нейгауз и многие многие другие.
Начиная с 1958 года с периодичностью раз в 4 года в Москве проводится Международный конкурс имени П. И. Чайковского — конкурс музыкантов - исполнителей. Первый конкурс им. Чайковского проводился по двум специальностям: фортепиано и скрипка. Со второго конкурса (1962 год) введена специальность виолончель, с третьего (1966 год) — вокал, а с шестнадцатого (2019) — медные и деревянные духовые инструменты.
Источник иллюстраций: "Фотобанк Лори".
